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Mües

Mües est une œuvre polyphonique a cappella, imaginée et enregistrée in situ, en relation vibratoire avec la géante cuve du Collectif SILO en Occitanie (France). L’Appel, la Souterraine et la Vagabonde sur la face A ; la Déserteuse et le Sang sur la face B composent les 5 mouvements de l’album. Chaque mouvement correspond à une mue et sa ritournelle. 

Mües est une traversée intérieure, peuplée d’un choeur de créatures sans âge. La voix est une eau magique qui lie et délie les langues, qui coule de la source profonde de notre bassin jusqu'à jaillir comme une cascade de notre gorge.  Tout commence sous terre, dans la grotte humide et tout fini au grand air, au bord de la rivière. 

Mües is a polyphonic a cappella piece, conceived and recorded on-site, in vibrational connection with the giant vat of the SILO Collective in Occitanie (France). L’Appel, La Souterraine, and la Vagabonde on side A; La Déserteuse and Le Sang on side B comprise the album's five movements. Each movement corresponds to a molt and its refrain.

Mües is an inner trip, populated by a choir of ageless creatures. The voice is a magical water that binds and unbinds tongues, that flows from the deep source of our pelvis until it springs forth like a cascade from our throat. Everything begins underground, in the damp cave, and everything ends in the open air, by the river.



Interprétes : Gaëlle Coëffeur, Véronique Guillien, Malika Hamza, Lena Karson, Marion Lacas, Dominique Laencina, Alice Quérel, Caroline Tricotelle & Claire Serres
Composition & édition : Claire Serres
Mixage & captation : Matthieu Reynaud
Réalisation image & vidéo : Jeanne Plassier
Conception & impression objet vinyle : Théo Revelen-Bernard
Costume : Ava de Ardis

Label : Etic System 
Collaborateur hôte : label Collectif SILO
Avec le soutien de CNM Centre National de la Musique (France), SCPP Société civile des producteurs phonographiques (France).

Release party le 18 février 2026 à 19h à Bétonsalon Paris
Prix album vinyle : 25 euros

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Aiga Flux Maquina

Anima Animus est le duo vocal et électroacoustique composé par les musiciennes et artistes sonores Claire Serres et Delphine Dora. Une rencontre née d’une passion commune, celle de la voix comme véhicule d’exploration, et le désir d’élaborer une forme musicale qui se laisse traverser par les vibrations des lieux. Pour Aiga flux maquina, elles ont puisé leur inspiration dans le paysage industriel et mythologique du Musée du Saut du Tarn. 

Les deux pièces contextuelles, en miroir, composées et à partir de matériaux sonores capturés lors d’une résidence au printemps 2022, font entendre les vibrations des lieux/ de la turbine, la cascade du saut du Tarn, les sons des jardins alentour, le bruit des machines, les voix profondes des anciens ouvriers de l’usine du Saut du Tarn, devenus aujourd’hui l’équipe staff du musée et également constitué en chorale. Avec leur voix et la leurs, ils·elles ont improvisé une polyphonie de bruits, de sirènes, d’hymnes occitans... et c’est toute une mémoire vivante qui remonte à la surface. 

Anima Animus is the vocal and electroacoustic duo composed of musicians and sound artists Claire Serres and Delphine Dora. Their collaboration was born from a shared passion for the voice as a vehicle for exploration, and the desire to develop a musical form that allows itself to be permeated by the vibrations of the place. For Aiga flux maquina, they drew their inspiration from the industrial and mythological landscape of the Saut du Tarn Museum.

The two contextual, mirrored pieces, composed using sound materials captured during a residency, capture the vibrations of the place/turbine, the waterfall of the Saut du Tarn, the sounds of the surrounding gardens, the noise of the machines, and the deep voices of the former workers of the Saut du Tarn factory, who have now become the museum's staff and also form a choir. With their voices and their own, they improvised a polyphony of noises, sirens, Occitan hymns... and it is a whole living memory that comes to the surface.


Composition et réalisation : Delphine Dora & Claire Serres
Accompagnement technique : Benjamin Maumus 

Coproduction : GMEA - Centre National de Création Musicale d’Albi - Tarn (France), Musée du Saut du Tarn (France), label Montagne Noire

Écouter l’album

© GMEA - CNCM Albi
© GMEA - CNCM Al bi
© Phœbé Meyer



La Danse de la Serpente

Odyssée vocale a cappella à 10 voix de femmes, improvisée et enregistrée dans la magic yourte de la Fontaine aux Images à Clichy-sous-bois, printemps 2021.  À la croisée de la poésie sonore et du conte, nos langues de serpentes se délient en puissant délire autour de la ritournelle “The snake woman song”.

An a cappella vocal odyssey with 10 female voices, improvised and recorded in the magical yurt of Fontaine aux Images in Clichy-sous-Bois in 2021. At the crossroads of sound poetry and storytelling, our serpentine tongues loosen in a powerful delirium on  “The snake woman song”.

Interprétation : Pauline Barzilaï, Nedjma Bennegouch, Gaëlle Coëffeur, Malika Hamza, Marion Lacas, Malika Lacen, Alice Quérel, Marion Sbriglio, Sara Karoline Steinmoen & Claire Serres
Composition & réalisation : Claire Serres
Accompagnement technique et captation : Marion Cros
Conception pochette & design graphique : Pauline Barzilaï

Coproduction : Collective Aubervilliers (France), La Fontaine aux Images Clichy-sous-Bois (France), Wave farm radio (USA)

Tarif CD + poster : 8 euros pièce
Contact  (link claireserres@gmail.com) pour la commande


Écouter l’album


© Pauline Barzilaï
© Claire Serres
© Pauline Barzilaï